Meta: La Real Mari Carmen Hernandez

LOT: ¿Cómo pasas tu tiempo cuando estás aquí?

Meta: A menudo les digo a mis amigos: “He pasado el día con Soledad y Esperanza”. Nombres de mujeres en español, que también significan soledad y esperanza. Me llevo muy bien con ellas.

LOT: ¿Cómo llegaste a estar en Troncones?

Meta: Tenía una villa en un condominio en Ixtapa, en La Marina, y venía aquí para escapar de esa civilización, decompartir la alberca con otras 26 casas. Pasaba el día en El Burro Borracho con mi hijo, Diego, que tenía cinco años, cuando llegamos por primera vez en el 92. Fué ahí donde conocí a Mike Bensal, quien hacía las mejores hamburguesas del mundo; bueno, de esta costa, al menos. Y me enamoré de Troncones. Este era un lugar en el que quería estar. En el 96, yo estaba en París, y el vecino de aquí me llamó y me dijo que el tipo que iba a comprar este lote tenía miedo porque, ya sabes, tanto Troncones, como Guerrero, para los mexicanos, tienen reputaciones terribles. Era un miércoles y él me dijo: “Viernes llegas; firma los papeles”. Y todos los papeles estaban listos. Acabaron cambiando la venta a mi nombre. En ese momento, era muy accesible y lo compré sin verlo. Estaba enamorada de Troncones. Mi familia pensó que estaba loca.

Soy arquitecto de formacion. Estudié arquitectura en la Ciudad de México. Tuve el honor de tener a Luis Barragán como mi mentor. Me enseñó muchas cosas en arquitectura. Una vez que compré el lote, comencé el proyecto de esta casa. Conocí a Enrique Zozaya en Zihuatanejo, donde estaba trabajando en el Hotel Casa Que Canta. Le mostré a Enrique mi proyecto, y le dije: “Trabajemos junto, trabajemos en equipo. Tú construyes mi casa y veras, graciasa mí, tendrás más casas”. Él aceptó y hicimos un equipo muy agradable. A veces los arquitectos solo quieren hacer sus proyectos. Enrique no era así. Este fué mi concepto, mi proyecto, mi casa para mis necesidades. Él la construyó. Cuando estaba construyendo la casa, sabía que necesitaba un jardín del lado derecho, así que compré ese lote. Ya después el sigente lote. Era el triple del precio de este primer lote, apenas seis meses después. Entonces, compré el tercerlote. Ya estoy aquí desde hace 28 años.

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LOT: ¿Cómo era al principio?

Meta: No teníamos agua ni luz. Tuve que pagar para traer los cables hasta mi casa. El camino era de tierra. Y al mismo tiempo, estaba viviendo en París. Me había casado con un francés, el padre demi hijo, y cuando nos divorciamos en 92 la ley francesa me obligabó a quedarme en Francia porque mi hijo nació allí. Tenía que hacer todos sus estudios en Francia porque, me dijeron, yo venía de un país del tercer mundo. Le dije al juez: “Acepto esta 'condena', pero soy mexicana. Él también es mexicano, su abuela, sus tíos, sus primos, todos están en México y nos gustaria ir allá de vacaciones”. Cuando empecé a construir la casa, Diego tenía diez años. Le dió un contacto especial con la naturaleza. Empezamos a pasar nuestros veranos aquí. Fué una gran aventura. Teníamos cangrejos que venían todas las noches. Lluvias tropicales, truenos, terremotos. Electricidad que se iba y venia. Por eso tengo velas todo el tiempo, por todas partes. Y, también, por mis creencias mexicanas, que las velas te protegen.

LOT: ¿De qué manera el estar aquí influye en tu arte?

Meta: Aquí es mi fuente de inspiración. Aquí es donde produzco todo. Preparo la tela en el jardín. Después, trabajo arriba, en mi taller, en mi habitación. Y luego, las enrollo, y las llevo a París, donde tengo mis exposicións. Soy muy disciplinada cuando estoy aquí. Me levanto muy temprano. Camino la playa toda, hasta Casa Colorida, después, vuelvo y hago 50 vueltas en la alberca, o sea un kilómetro. Después de eso, me quedo dentro porque no se me permite estar al sol. Y trabajo. A mí me gusta pintar paisajes de mar; me gusta pintar abstractos; me gusta pintar caras.

Siempre trabajo con oleo y trabajo todos los días por un mínimo de tres horas. Me tomo tiempo para la comida y me ocupo de todas las cosas de la vida normal, la familia, la casa. A veces vuelvo a trabajar por la tarde, y a veces por la noche. Ya sabes, los artistas a veces no duermen. Nos despertamos y seguimos haciendo la obra porque te llama.

Cuando hago caras, si tengo a mis amigos sentados, están con migo arriba, durante tres horas. Les doy un descanso cada hora. Empiezo siempre con sus ojos y de repente, no importa la persona, el modelo, alguien del más allá llega a la tela. Cada uno de mis retratos tiene una presencia. Son personajes. Que hacen buena compañía. Mis caras, mis retratos se han mostrado en París, Madrid, Washington, San Antonio y Sao Paulo. En el Museo de Arte Moderno de Sao Paulo, compartí el museo con Pierre Soulages, un famoso artista, que ya falleció. Su especialidad era pintar sólo en negro. El tenía un piso y tenia otro piso con mi retratos. Franco Maria Ricci, editor italiano eimpresor de exquisitos libros de arte, publicó un libro en el 95 llamado Faces, con 25 de mis retratos. Fué un gran honor haber sido publicado por él. Muchas de esas caras son de aquí, de Troncones.

Estos paisajes de mar que ves por todas partes, son una serie que empecé en el 95. Una persona a quien quise mucho falleció. Estaba triste, y empecé a pintar el infinito, el horizonte, el cielo, el mar. Mi hermano vino y me preguntó: “¿Por qué no pintas en el barco queacaba de pasar?” Yo le dije: “No pintas a alguien que simplemente pasa”. En español, ese es alguien que acaba de pasar. Entonces, llamé a esta serie “Acaba de Pasar”. Se convirtió en Acaba de Pasar 1, Acaba de Pasar 2. Estoy ahora en Acaba de Pasar 81. Tuvimos una exposición muy bonita de esta serie en París. También fué a Argentina, a Hamburgo en Alemania y por todas partes. He llegadoa la edad en la que me hacen retrospectivas.

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LOT: ¿Qué aspecto de la vida aquí te trae alegría?

Meta: El milagro de la llegada de los colores por la mañana, al amanecer. Y cómo desaparecen al anochecer. Me encantan los colores de aquí. Hoy fué un día especial. Todo el día estuvo nublado. Los colores se portaron de una manera diferente. Y me encanta la gente de Troncones. Todos son tan amables, respetuosos y te ayudan. Me hacen sentir segura. Mi casa está totalmente abierta y nunca he tenido ningún problema, incluso cuando me voy. Otra alegría son mis amigos, mis vecinos que se han convertido en mis mejores amigos, y que han decidido quedarse aquí hasta el final, como yo. Estamos en el séptimo piso. En lugar de decir 70 años, decimos “séptimo piso” y “octavo piso”. Llegué aquí en el cuarto piso. Estoy súper feliz aquí. Es un lugar donde todos nos ayudamos unos a otros.

Otra alegría es algo que hice por la iglesia de aquí. Como artista, siempre tienes que hacer algo por tu comunidad. Decidí pintar la Pasión de Cristo en tres momentos diferentes, pero no la llamé Cristo. La llamé “El Buen Maestro”. El primero fué cuando Verónica se adelantó para limpiar lacara del Buen Maestro con un pañuelo y la imagen de su rostro quedó impresa en la tela. El segundo fué su sufrimiento, cuando le pusieron la corona de espinas, lo azotaron y apostaron su túnica. Y el tercero fué la resurrección. Las tres pinturas estuberon colgadas aquí en la iglesia. Esa fué una experiencia hermosa para mí. Sobre todo cuando el famoso obispo Raúl Vera López, a que conocí en una boda en Pantla, vino, bendijo y dió la misa navideña. Esa misa fue la apertura de mi interpretación de El Buen Maestro. Todos estaban ahí para la misa, todo el pueblo, incluyendo María Solís, Ventura Manzanares y sus familiares. Después de la misa, todos veniron a desayunar, hasta el obispo, aquí en La Meta. Ese fué una hermosa experiencia para mí.

Ahora pertenezco a Las Hermanas de Troncones. Esta es una organización fantástica que fué iniciada por cinco mujeres, Ann Merritt, Jill Edwards, Malury Ordas, Wendy Page y Lolo Simpson. Su misión es la educación. Hace seis años, descubrimos el jardín de niños de Troncones necesitaba un techo. Hacer un nuevo techo iba a costar más de 1,000,000 pesos. Vendimos joyería, hicimos almuerzos, teníamos “sunset clubs” pero solo recaudamos 250,000 pesos. Una amiga artista mexicana que vive en Buena Vista me presentó a Crescencio Reyes, que fué el presidente de La Unión. Lo invité aquí, con su esposa y sus hijos, y le dije: “Lo más importante es el jardín de niños. Ahí donde a los niños les debe de empezar a gustar la escuela. Si no les gustair a la escuela porque el techo gotea cuando llueve, los perdemos. Nosotros sólo hemos recaudado 250 mil pesos.” Quedó impresionado y él me dijo: “Demme los 250 mil pesos y yo me encargaré de ello”, y lo hizo. Los baños y el techo. Así me convertí en la embajadora de Las Hermanas. ¿Sabe lo que significa ser la embajadora? La embajadora es la pedinché. Ahora cuando me ven venir, saben que estoy ahí para pedirles.

LOT: Pensé que Las Hermanas se encargaban del transporte escolar.

Meta: Lo hacen. Me involucré más después de que hicimos el jardín de niños. Fué entonces cuando me convertí en su embajadora. Las Hermanas comenzó hace 11 años, con el transporte escolar, porque es muy caro para los estudiantes llegar a la autopista y luego a la ciudad o La Unión. Las Hermanas encuentran formas para pagar este transporte. Con nuestras kermess, que Lois Keeth organiza siempre, nuestras galas, nuestras almuerzos, nuestra joyería, nuestros “sunset clubs”. Todo lo que recaudamos va para los estudiantes, para eltransporte, para las computadoras, etcetera, etcetera. Tenemos mucha ayuda en toda la comunidad. Fui a ver a la dueña de Las Brisas en Majahua para obtenerun precio por mi “sunset club” de Las Hermanas y ella me dijo: “Tú pagas dos tercios y te voy a dar un tercio, porque gracias a Las Hermanas, mi nieto ahora está en la universidad estudiando para ser abogado, especialista en criminología”.

LOT: ¿Dónde creciste?

Meta: Crecí en la Ciudad de México. Nací ahí, y ahí es donde estudié arquitectura. Pero luego me casé y me mudé a París. He estado ahí desde el 83. He vivido más de la mitad de mi vida en París, 42 años, pero no soy francesa. Nunca quise convertirme en francesa, especialmente después de mi divorcio, cuando me dijeron que venía de un país del tercer mundo. Tenemos tantas historias en México, la civilización, las creencias, la cultura. Vivo a caballo entre París y Troncones, bajo las dos influencias culturales, las grandes escuelas por un lado y los rituales por el otro.

LOT: ¿Cuáles son los rituales mexicanos que te han influido?

Meta: Un ritual es cómo encendemos velas para honrar a nuestros muertos, así ellos nos protegen. Ahora son almas en otra dimensión. Creo en la existencia de fuerzas superiores y en la esencia divina del alma. Eso es parte de mi cultura mexicana, porque creemos en el alma y, voilà, mi trabajo está dedicado a la magia mexicana y francesa, a dos culturas que me enriquecen e inspiran.

También pinté una serie de flores, llamadas Xochitl. Estas se inspiraron de los jardines de Xochimilco, la Venecia de la Ciudad de México. Todo son canales y flores. Xochitl es una palabra que significa flor. Si conoces a una mujer llamada Xochitl, es lo mismo que Flor. Xochitl fué mi primera exposición en París, en 92. Y, después, hice Faces, Acaba de Pasar y luego hice In-Aadaptés, durante la pandemia cuando estábamos confinados. Teníamos este eslogan en Troncones cuando llegué, una calcomania que dicía: Playa Troncones Where Misfits Fit In (Playa Troncones Donde Los Inadaptados Encajan). Todavía la tengo en mi auto. In-Adaptados en francés es lo mismo en español. Entonces, hice una seria de pinturas “in-adaptadé”. Más abstracto. Pintar es mi ritual.

LOT: ¿Qué te gustaba hacer cuando eras niña?

Meta: Siempre fui la inadaptada de mi familia, la oveja negra. Solía subirme a los árboles cuando se suponía que no debía hacerlo. Cuando me pidieron hacer un pastel, le puse colores en la masa así que cuando se cortó fué como un arcoíris. Me llamaban “rebelde”, pero me portaba bien. Tenía que serlo. Vengo de una familia de nueve, seis hermanos y dos hermanas y yo, hija de una madre que tuvo 12 hijos, tres que murieron al nacer. Yo sólo tuve un hijo, mi hijo. Sólo me mandaron uno. Ya soy abuela. Voy a volver a vera mi nieto pronto. Silvio es su nombre.

LOT: ¿Qué soñabas hacer cuando eras niña?

Meta: Siempre soñé con tener una casa en la playa, porque solíamos tener una casa en Acapulco. Entonces, los sueños se hacen realidad. Eso les digo a los niños y a los jóvenes.

LOT: ¿Cómo llegaste a llamarte “Meta”?

Meta: Porque mi nombre, Mari Carmen Hernández Álvarez, es muy largo, firmó mi trabajo con mis iniciales. El francés leyó mi MCHA como Meta, y en el 92, una galería en París, Musée Maillol, me bautizó, Meta. Mi nombre es Mari Carmen. Incluso aquí en México, me llaman Mari o me llaman Carmen. No soy Mari y no soy Carmen. Soy ambos, el nombre de la virgen, María, y Carmen, una mujer de la alegría. Meta es perfecto para mí. La Meta es el nombre de mi casa. La meta en español significa el objetivo, en inglés, “the goal”.

LOT: ¿Cómo describe tu trabajo?

Meta: Mi trabajo te da una apertura en tu espacio. Si es un retrato, es una compañia. Si es un paisaje marino, es una invitación al infinito. Si es abstracto, te da imaginación. Mi trabajo es una apertura, como decimos en francés, “une ouverture”.

LOT: ¿Como una ventana o una puerta?

Meta: Si puede abrirse al infinito, más grande que un aventana ó una puerta. Tuve una exposición en San Miguel de Allende que llamé “Túnel”. Es una exposición que tuvimos después de que mi galerista de 20 años en París murió. ¿Qué pasa cuando mueres? Te metes en un túnel y luego sales por elotro lado. Otro pasaje. Otra apertura. La Meta, aquí mismo, es donde pinto, donde creo, y no hay lugar en el mundo que me conozca mejor que mi taller. Todos mis sentimientos, mis estados de ánimo, mis dificultades con mi pintura, con migo, con la vida, con lo que disfruto y lo que me hace llorar, está aquí. Aquí es donde vivo mi contacto con el mundo exterior. El terrible, cruel yameno mundo del arte. Aquí. Ahora. Es mi apertura.

ENLACES

El sitio web de Meta y su arte https://www.la-meta.com/site/

Después de nuestra entrevista, Meta recibo una proposicióna exponer en el Museo Leonora Carrington de San Luis Potosí, para el 23 deenero al 8 de marzo. Pronto se publicarán más detalles enhttps://www.leonoracarringtonmuseo.org/

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